Освітлення при зйомці: нюанси постановки кадру при відеозйомці людей


Правильна постановка світла в кадрі робить його по-справжньому красивим

Відеозйомка останнім часом займає в нашому житті все більше місця. Практично кожен хлопчисько може відчути себе і режисером-постановником і оператором, викладаючи свої творіння, зняті на цифрові відеокамери, в YouTube. Цей портал просто переповнений контентом різного роду і тематики, сильно відрізняється за якістю.

При цьому аматорських, неякісних роликів в тисячі разів більше, ніж хороших робіт. Якщо ви один з таких ентузіастів і мрієте створити якісний канал з великою кількістю передплатників, то знайте, що недостатньо просто цікавих відео, вам потрібно обов’язково підтягнути їх якість.

Сьогоднішній урок розповість, як правильно виставляється освітлення при відеозйомці, щоб кадр виглядав красиво.

прев’ю

На жаль, позувати сьогодні нам буде не чудова дівчина з великої фотографії, а хлопці з сайту «VideoSmile», ролик яких і був узятий за основу для створення даного матеріалу – посилання на нього буде дана в кінці статті. Взагалі даний ресурс дуже стане в нагоді початківцям відеографії і монтажерам – там ви знайдете уроки по роботі зі звуком, 3D графікою, відеоефектами в таких чудових програмах як: Adobe Premier, After Effects, Adobe Audition і багато іншого. Загалом, радимо!

Але для початку, давайте розберемо ось що.

Найпоширеніші помилки при відеозйомці

Давайте зробимо топ непробачних помилок, які дуже часто допускають непідготовлені новачки. Повірте, врахувавши кілька найпростіших правил, якість вашого відеоматеріалу зросте багаторазово. Говорити ми будемо тільки про технічні моменти, пропускаючи відсутність сценарію, нагальну завчену мова та інше, відносить до роботи актора.

  1. Неправильне освітлення об’єкту в кадрі.


Порівняння жорсткого (зліва) і м’якого (праворуч) освітлення

Дана проблема є найпоширенішою, так як вимагає не тільки деякою апаратури, а й знання певних законів поширення світла в просторі – його розсіювання, відбиття від навколишніх предметів та інше.

Іноді об’єкти в кадрі виходять засвіченими або занадто темними, у них на обличчі присутні некрасиві жорсткі тіні (приклад на фото вище), що підкреслюють всі вади зовнішності моделі, або навпаки зображення здається занадто плоским (позбавленим обсягу), якщо освітлення через чур рівномірний. Цьому питанню і буде присвячена наша стаття в загальному, а поки пропускаємо його.

  1. Друга глобальна проблема основної маси роликів – це поганий звук.


Робота зі звуком в програмі Adobe Audition

  • Якою б якісною була картинка, вона не буде сприйматися глядачем, якщо йому доводиться вслухатися в слова, намагаючись хоч щось розібрати. Звичайно, щоб домогтися гідного звучання вам знадобиться придбати окремий мікрофон, а ще краще окреме диктофон, наприклад, Zoom H1 або новіші його варіації.


Прилад для якісної звукозапису Zoom H1

  • Ще кращим рішенням стане придбання мікшера, але такі заходи вимагають значних витрат і стануть в нагоді скоріше для професійного підходу, але якщо засобами ви не обмежені, то що вам заважає робити все відразу на гідному рівні.
  • Ну, а простим роботяга доведеться задовольнятися вбудованими засобами запису звуку в їх цифрових камерах.

Порада! Не пошкодуйте і замовте з сайту AliExpress спрямований мікрофон, який обійдеться вам від сили в 1500 рублів. Таке рішення позбавить вас від сторонніх шумів, що доносяться з сусідніх кімнат або з вулиці.

  • У будь-якому випадку, яким би мікрофоном ви не користувалися, у вас завжди є можливість підтягти якість звучання до хорошого, програмним методом. Ось посилання на урок по роботі зі звуком, який дає Олександр Карелін, саунд-дизайнер радіостанції Europa Plus: https://videosmile.ru/lessons/read/obrabotka-golosa-v-adobe-audition.html
  1. Відсутність нормального фону.


Зйомка, де попало, не сприяє правильному сприйняттю кадру

  • Старий бабусин килим на стіні – це улюблений фон російських відеоблогеров. Нічого поганого про цей раритетний предмет, з огляду на його якості і терміну служби, сказати ні в якому разі не хочемо, але фон для зйомки важливо вибирати з розумом.
  • Якщо у вашій квартирі отсутствую мальовничі місця, то краще зняти ролик на тлі однотонних шпалер, або натягнути позаду тканину, білого, зеленого або синього кольору.
  • До речі, останнє рішення дозволить вам легко вставляти в свої відео хромакей, але подбайте про те, щоб полотно було натягнуто без складок.
  1. Виходить тремтяча картинка при зйомці з рук.


Професійна зйомка зі штатива

Якщо вас знімає непрофесійний горе оператор, та ще й з рук, будьте впевнені, ролик не врятує навіть правильне світло і звук, так як постійно тремтяча картинка буде постійно відволікати і дратувати глядача.

Ось кілька порад щодо вирішення проблеми:

  • Знімайте все відео зі штатива, який коштує не так вже й дорого. Для статичного кадру досить недорогого, стійкого китайського пристосування;
  • У відсутності штатива розміщуйте камеру на будь-які підставки, навіть складені з книг;
  • При зйомці з рук не виконуйте масштабування;
  • Тримайте руки максимально близько до корпусу, щоб зменшити тремтіння;
  • Панораму можна зняти, використовуючи нашийний ремінь камери – одягни його, і натягніть, відсунувши камеру від імені на максимальну відстань;
  • Якщо потрібно зняти проходи, то придбайте стабілізатор, який можна також замовити з Китаю, за досить низькою ціною.
  1. Неправильно розташування об’єкта в кадрі.


правильне розташування

Не будемо сильно вдаватися подробиці, а скажемо лише, що по розташуванню об’єктів в межах карда існують непорушні закони, вникнути в які ви можете, почавши серйозно вивчати тему. Благо матеріалу в інтернеті предостатньо.

Від себе додамо, що при зйомці себе стежте хоча б за тим, щоб в кадр ви потрапляли повністю, не обрізаючи частину голови і кінцівки по суглобах.

  1. Ну, і останнє, що ми хотіли торкнутися – це пост обробка відео.


Обробка відео в програмі Adobe After Effects

Як би ви добре не знімали, в відео завжди є щось, що можна поліпшити. Вже мовчимо про відверто поганий матеріал з засвітитися і іншими принадами. Для звичайних відео зовсім не обов’язково роками освоювати складні монтажні програми – цілком достатньо основ роботи з ефектами і знання принципів корекції.

Ваша камера


Дзеркальні фотокамери прекрасне рішення для відеозйомки

Ні для кого не секрет, що хороша камера з відповідними об’єктивами знімає краще. Відео можна зробити більшого дозволу, збільшити кількість кадрів в секунду, добре знімати при недостатності освітлення і так далі. Однак скажімо вам одну цікаву річ. Професіонал зніме більш якісне відео за допомогою мильниці, ніж новачок якимось дорогим Canon 5D Mark III. Звичайно, ніхто не говорить про якість зображення, яке на хорошій камері буде на висоті.

Йдеться про знання законів освітлення в кадрі, які дозволять досвідченому оператору «вичавлювати всі соки» з будь-якої камери, і його ролик буде дивитися набагато приємніше. Тому даємо таку пораду.

Не поспішайте купувати дорогу апаратуру, до тих пір, поки ви не будете впевнені, що зможете користуватися її перевагами на повну. Для перших кроків в якості оператора цілком вистачить аматорських дзеркальних фотоапаратів, наприклад Canon 600D і інші.

На цій ліричній ноті переходимо до безпосередньої теми стати.

Постановка світла в кадрі

Наша інструкція буде зачіпати зйомку в домашніх умовах. Як приклад взята звичайна кімната з одним вікном і центральним джерелом світла, розташованому на стелі і додатковими точковими світильниками в коробі.


Нічим не примітна кімната, яка незабаром стане справжньою студією

Перші кроки

Для зйомки нам буде потрібно прибрати стельове освітлення, взагалі. Дитино в тому, що воно створює гострі некрасиві тіні на обличчі, які падають від носа і в деяких випадках від зачіски моделі. Таке освітлення хіба що добре при демонстрації мускулатури, але ніяк не зовнішності.


Зверніть увагу на велику кількість тіней на обличчі актора

Ось, що у нас вийшло. Як бачите з наступного фото, тіні стали м’якшими, і навіть незважаючи на відсутність додаткового підсвічування розрізняти риси осіб стало набагато простіше, особливо у людини, що стоїть ближче до вікна.


Відключено стельове освітлення

Наступним важливим пунктом стане розташування людини в просторі щодо заднього фону. І тут є кілька правил.

  • Не можна розташовувати модель близько до будь-яких площинах, так як через це кадр буде здаватися плоским і нудним.
  • Також таке розташування буде сприяти попаданню на площину тіні від актора, яка буде відволікати глядача від нього самого.
  • Буде добре, якщо фон є досить контрастним. У нашому випадку туди потраплять книжкову шафу і частина рослини, яке стоїть біля вікна.
  • Якщо дозволяє відстань, то відійдіть від площини на відстань в 1,5-2 метра.


Потрібно більше природного світла

Повертаємо нашого актора спиною до шафи і відкриваємо фіранки, щоб в приміщення проникало більше природного світла. Переносимо нашу камеру в кут кімнати, щоб вона була звернена до актора і в об’єктив не попадали прямі промені сонячного світла з вікна.


Зміна позиції камери

Як бачите, зображення вже зараз стало набагато приємніше, але це тільки початок. Дана позиція моделі вибрана не випадково, так як в цьому уроці буде використовуватися класична схема освітлення з трьома джерелами світла, одним з яких в нашому випадку буде безкоштовна енергія від Сонця.

Світло, що бере участь в даній схемі буває трьох видів:

  1. малює;
  2. заповнює;
  3. Контрове.

Але давайте по порядку. Малює світло – це основне джерело, який висвітлює сцену в кадрі. Саме його роль виконає природне світло з вікна, і саме він буде формувати основний світлотіньовий малюнок об’єктів, завдяки якому ми можемо сприймати глибину, форму і вид об’єкта, знятого в кадрі.

Якщо у вас є гарне приміщення, і ви можете придбати нормальне світлотехнічне обладнання, то виставляти подібну схему можливо навіть в повній темряві, отримуючи ідеальні результати. Ми ж ведемо розповідь для початківців відеографів, тому розглядаємо самі бюджетні варіанти, знати які буде корисно всім.


М’яке розсіяне світло від хмар відмінно підходить для зйомки

Зверніть увагу на те, що за вікном стоїть похмурий день, а це значить, що освітлення в кімнаті буде м’яким і з холодним відтінком. Тобто на об’єкті зйомки не будуть спостерігатися різкі тіні, і перехід між освітленою і затіненій частинами особи не буде занадто яскраво виражений.


Актор розгорнуть обличчям до вікна

Візьміть собі відразу на замітку, що повертати модель обличчям до вікна не варто. Справа в тому, що в цьому випадку все обличчя актора буде підсвічено однаково, і отримується зображення буде здаватися плоским. Також можливі ситуації, коли таке світло буде засліплювати, і людині буде некомфортно.


Перпендикулярне розташування актора щодо падаючого світла

Також не рекомендується розгортати людини на 90 градусів щодо вікна. У цьому випадку на його обличчі буде дуже мало світла. Як результат – глибока негарна тінь на затіненій частини обличчя.


Правильне розташування моделі в кадрі

Найкращим варіантом стане розташування до світла під косим кутом, щоб тінь від носа падала в сторону куточка губ, але не доходила до нього. На фото досвідчений оператор показує дану точку.

установка камери


Розташування камери

Наступним кроком стане вибір місця для установки камери та її налаштування.

Відстань між камерою і актором визначається в залежності від типу матриці фотоапарата і об’єктива, що використовується. Пояснимо. Справа в тому, що в якості еталонного розміру кадру прийнятий розмір плівкового, якому відповідають тільки повнокадрові матриці дзеркальних фотоапаратів.

  • Встановивши на них об’єктиви з невеликою фокусною відстанню, можна знімати об’єкт в безпосередній близькості. Якщо ж поставити об’єктив з великою фокусною відстанню, вам доведеться відсуватися від об’єкта зйомки, що не завжди виходить зробити в умовах домашньої зйомки.
  • Недорогі дзеркальні фотоапарати мають матрицю меншого розміру – їх ще називають «КРОП» або «кропнутих». Дані матриці мають деяким ефектом наближення, тобто, використовуючи той же об’єктив, що і на повноформатної камері, ви будете отримувати більш близьку картинку.


Об’єкт в центрі кадру

  • Отже, визначаємося з відстанню від об’єкта, щоб він містився в кадр і правильно розташовувався в ньому. Для цього перемістіть його в сторону протилежну тій, в яку він дивиться.


Правильне розташування людини в кадрі

Далі потрібно підняти камеру на рівень очей моделі. Слідкуйте за тим, щоб очі знаходилися на рівні 2/3 висоти кадру і голова при цьому не була обрізана.


Налаштування експозиції

Наступним кроком виконуємо настройку експозиції кадру, тобто виставляємо час витримки, світлочутливість і ступінь розкриття діафрагми. Перш за все, ці параметри залежать від задумки художника, але в абсолютній більшості випадків досить користуватися загальноприйнятими нормами, відрегулювати які допоможе експонометр, вбудований в камеру.

  • У нашому випадку використовувався хороший яскравий об’єктив. Фокусна відстань виставлено в 35 мм. Якби використовувалася КРОП камера, то для такого ж розміру знадобилося фокусна відстань десь в 24 мм, що залежить, перш за все, від КРОП-фактора конкретної матриці.
  • Першим регульованим пунктом стає частота кадрів, так як від цієї величини буде залежати час витримки камери. Для плавного відтворення статичної картинки з розмовляє і жестикулює людиною цілком достатньо 25 в секунду.
  • Далі йде витримка. На відміну від фотозйомки цим параметром регулювати кількість світла потрапляє на матрицю вийде, так як це значення завжди фіксується в двократному розмірі від частоти кадрів. Тобто в нашому випадку вона складе 1/50.

Порада! Якщо ви тільки почали освоювати камеру, то знайте, що чим нижче дане значення, тим світліше буде картинка. Тому дана залежність накладає певні обмеження на зйомку з таких камер на вулиці в сонячну погоду. В якості вирішення проблеми використовують затемняющие фільтри.

  • Діафрагма відкрита до 2,8, щоб ми отримали невелике розмиття заднього фону. При бажанні можете самостійно поекспериментувати з цим значенням.
  • Наступний і останній параметр – це світлочутливість. Її ми виставляємо по експонометри. На недорогих камерах не рекомендується піднімати це значення вище 1200, так як на зображенні з’являються видимі артефакти. У конкретному прикладі треба було виставити ISO в 400.


кольорова температура

Далі налаштовуємо баланс білого кольору. Так як основним джерелом освітлення у нас є холодне світло з вікна, то заходимо в налаштування камери і виставляє колірну температуру в 6000-6500К.

Саме це значення відповідає даним відтінку. Для не розбираються новачків заводська прошивка камери має підказки, як на фото нижче. Професіонали ж вважають за краще користуватися числовими значеннями для більш точних підстроювань.


Встановлення балансу білого

Установка додаткового світла


Об’єкт досить добре підсвічений

Отже, як ви можете бачити, нам вдалося домогтися якісного світла, що малює, який відмінно висвітлює нашу модель. Однак друга частина особи як і раніше знаходиться в тіні, яка псує кадр. Тому наступним кроком ми її трохи підсвітити.

Для цього ми встановимо додаткове джерело світла, який називається заповнює. Він не дає власних тіней, так як його інтенсивність набагато менше, ніж у основного (малює).

Не забуваємо, що ми з вами тільки вчимося і не маємо зайвого устаткування, тому в якості другого джерела світла ми будемо використовувати теж сонячний. Яким чином? Та дуже просто! Досить його правильно відобразити на об’єкт з потрібною боку.


Рефлектор – відбивач

Зручніше за все використовувати для цих цілей рефлектори, набір яких можна придбати в Китаї десь за 600-800 рублів. Якщо ви і тут витрачатися не бажаєте, то натягніть на заготовлений каркас, який можна сколотити за 5 хвилин з рейки або бруса, білу тканину.

Стара простирадло підійде як не можна краще. Взагалі підійде будь-яка рівна поверхня білого, жовтуватого або сріблястого кольору, наприклад шматок пінопласту плити або фольга для запікання.


Підсвічування тіней відбивачем

Подивіться на фото вище, і зверніть увагу, як освітлилася затемнена сторона обличчя актора. Зникли різкі тіні, і підсвічування стала м’якшою і рівномірною.


встановлений рефлектор

Закріплюємо рефлектор підручними засобами так, щоб він знаходився трохи нижче об’єкта, і розташовувався до нього під кутом.


Проміжний результат

Як бачите, кадр став набагато приємніше, але в ньому до цих пір чогось не вистачає. І причина в тому, що актор зливається із заднім фоном, особливо добре це проглядається в області волосяного покриву голови.

Щоб відокремити центральний об’єкт в кадрі від навколишнього фону використовується третє джерело світла – контрової.


Устаткування для підсвітки

Як освітлювального приладу буде використовуватися настільна лампа на прищіпки, ціна якої в будь-якому магазині господарських товарів 250-300 рублів. Джерелом світла послужить люмінесцентна лампа потужністю в 23 Ватта і колірною температурою в 6500К. Її холодне свічення найближче до того світла, що ми отримуємо в даний момент з вікна, тому вийде гарне поєднання.

Встановимо ми її на звичайну переносну вішалку і розташуємо позаду актора так, щоб вона була на рівні голови, приблизно навпроти світла, що малює. В результаті світло від лампи буде падати ззаду на голову і плечі, створюючи деякий світіння контурів (ореол).


Установка третього джерела світла

В результаті ми отримуємо абсолютно перетворив кадр.


Актор підсвічений з трьох сторін

Як бачите, картинка «заграла» і людина в кадрі виглядає прекрасно, особливо якщо порівняти з тим, що було спочатку. В принципі на цьому урок можна закінчувати, оскільки схема вже повністю побудована, але зверніть увагу, що в кадрі присутній кімнатна рослина, яке буквально провалюється в темряву, що не додає фону фарб і веселощів.


Кімнатний світильник з круговим розсіювачем

Давайте цей самий кущ трохи підсвітити. У наочному прикладі буде використовуватися ось така лампа для спальні.


додаткове підсвічування

Включений світильник розташовується приблизно в тому місці, де показано на фотографії вище. Повертаємося до нашої камері і дивимося, що вийшло.


готовий кадр

Ось такий гарний, яскравий і соковитий кадр ми отримали в результаті. Загальна схема розміщення джерел світла та об’єктів в кадрі виглядає наступним чином.


Схема розташування світла

До речі, як і обіцяли, ось посилання на даний відеоролик: https://videosmile.ru/lessons/read/kachestvennyiy-svet-dlya-domashney-videosyemki.html

На закінчення матеріалу хочемо сказати, що якісне освітлення для відеозйомки залежить, перш за все, не від обладнання, яке ви використовуєте, а від вашого вміння бачити сцену. Змінюючи інтенсивність освітлення і його розташування, ви зможете домагатися різних ефектів, але для цього вам буде потрібно придбати власний досвід. Ну, а для початку, щоб виставити світло своїми руками, користуйтеся нашими порадами. Плідною вам роботи!

Ссылка на основную публикацию